12种方法教你巧用颜色打造绝美手机照片

　　充分利用色彩的场景可以让你的照片令人难以置信，引人瞩目。利用色彩来抓住观众的注意力并突出你想展现的主题的方法有很多种。通过一些关于颜色方面的技巧，你就可以大大提高照片本身的魅力。在本教程中，你会发现如何巧妙运用你的场景中的颜色，并让它们作为你的主题的基础，创造精美绝伦的画面。

·找出强调色

　　在画面当中，强调色是你相对于其他颜色最想突出的一个颜色。在你的照片中，强调色会创造出一股强大的视觉冲击力，瞬间就抓住观众的眼球。

　　这家位于纽约的时尚男装店的窗户造型师显然知道他的设计对于这家店的未来有着什么样的影响。鲜艳的红色轻易地就可以穿透玻璃的阻隔吸引人们的目光。

　　当然强调色绝不仅限于红色，但是这种艳丽诱人的颜色似乎永远都是设计师们的最爱。

　　所以当你拍照的时候，请注意一下在中性色的场景中，一定要有一个强调色。

·丰富多彩的背景

　　无论何时你发现一个彩色的墙壁，建筑，或其他类型的彩色背景，仔细想想你可以如何使用它作为你照片中主题的托衬。

　　虽然这色彩艳丽的墙壁本身就是一副值得称赞的画面，但是画面中的人物则可以让墙壁更加活灵活现。

　　一旦你发现了一个绝美的背景，构好了图，然后就可以等待一个有趣的人走进你的取景器，或者拜托一下你的朋友。

　　虽然街头摄影中这种守株待兔的方法多适合于并不那么艳丽的背景，但是我发现这种方法其实同样适用于色彩绚烂背景。 

·用颜色来衬托你的主题

　　“框架”构成技术是突显主题的一个很好的方式。颜色经常被用来在主题周围创建一个可视化的“框架”。

　　这条狭窄的墨西哥的街头是一个“框架装置”的典型例子。如果你遇到这样的场景、构图，色彩会在场景的周边自然地勾勒出一个“框架”。

　　然后就可以等待主题（汽车，自行车，跑步者，动物等）进入“框架”，继而一通狂拍。在上面的照片里，一两绿色的出租车成了画面主体，而绚丽的红色和土色的墙壁就成了它的“框架”。

　　每当你看到两列彩色的柱子或墙壁，你就可以等待着一个主题走入你的“框架”。你也可以让那些雕梁画栋和弯曲的拱门作为你照片主题的“框架”。

·使用颜色来模仿几何形态

　　自从亚里士多德把语言放在视觉设计上之后，几何一直是艺术理论的支柱。专业摄影师经常使用颜色来描绘几何图形，譬如圆圈、曲线、三角形和对称场景。

　　那么，为什么几何图形在画面中如此有效？因为每种图形都激起了观众们不同的情绪反应。

　　圆是包容的，三角形是尖锐的，指引性的。曲线是感性和诱人的。对称是坚实的，给观众一种持久的感觉和基本的安全感。

　　请记住，几何形式并不需要完美，它们只需要建议的形式。例如，在下面的照片中，红色的花与西班牙殖民风格的别墅构建出了一个三角形。

　　是的，你必须花费一些想象力把他们组合起来——屋顶线、鲜花，和一个想象中的左边框线构成了一个封闭的三角形。

·用颜色为简约风格的照片打底

　　最简约的作品往往只有极少数的视觉元素。图像被精简到只包含最基本的元素，如颜色，形状和纹理。

　　要拍摄简约风格的照片，首先要找到多彩的墙壁，还要有足够的空余空间。如果你还想要有随风摆动的树叶这样的元素，确保它们只占用空间的一小部分。

　　如果你想用一种独特的方式来捕捉阳光下墙壁上不断变化的光线，就不要在画面中添加其他的元素了。颜色和光线将是创作简约风格的唯一元素。

·使用色彩三分法

　　三分法（构图线）是一种创作工具，将画面空间在水平和垂直方向上均分成三等分。

　　如果你打开相机构图线（设置>照片&相机>网格），就会有一个视觉引导辅助工具，可以利用这几条辅助线来构图。

　　在这些照片中，你可以看到一个彩色部分占据了画面的三分之一，而另一个块颜色则占据了三分之二的空间。在水平和垂直方向上都是如此。

　　去寻找那些可以用三分法来构图的色块，这是非常有趣的。

·用蓝黄色的组合

　　一张照片中两种颜色互相搭配看起来最协调的是蓝色和黄色（或者蓝色和任何其他的暖色调，比如橙色）。

　　这种富有活力的组合在一幅画面内会给人一种冷暖协调的感觉，而水土相依的画面则会带给观众一种和平安宁的感觉。

　　当你出来拍摄或者在你住地附近闲庭信步时，一定要留意这种蓝色和黄色的组合，不要错过。

·带背光的叶子

　　利用光线来拍摄树叶确实不错，但是这种照片已经很多了，并不新鲜。

　　更为独特的方式不如这样做，躺在地上，拿起你的手机直接对向植物顶端那些被阳光直射的叶片。

　　当你用阳光做背光拍摄叶片时，你轻而易举地觉可以得到一幅泛着嫩绿光泽的抽象画面。

　　请记住，你的手机如果处于自动曝光的模式时可能会曝光不足。倘若发生这种情况，就通过在屏幕上设置焦点来手动增加曝光度。

·彩色背景中的阴影

　　在城市中拍摄照片也是非常有趣的，特别是接近黄昏时，黯淡的微光投射在建筑墙壁上形成的巨大的阴影。

　　虽然黑白的剪影照片看起来美感十足，但是彩色的剪影同样令人赞叹。因为阳光总是在不断变化，所以剪影照片几乎没有两张是一模一样的。

　　这种独特性的因素，提供了一个几乎无限多样化的画面。寻找你城市那些多姿多彩的墙壁吧，夜色中富于变化的光线一定会让你感受到无比的乐趣！

·寻找五颜六色的汽车

　　汽车是一个很好的拍摄对象。虽然许多车辆是一个那么不那么令人兴奋的灰色，但几乎每一天，你都能发现那些艳丽的真正的宝石。

　　如果你能让汽车的颜色与场景中其余部分的颜色相匹配，那么你的照片就能形成一个富有凝聚力的形象，赏心悦目。

　　你听说过“拟人化”吗？在拍摄汽车时，你就可以把汽车以类似的方式，作为主题来拍摄，就像给一个人拍摄肖像一样。

　　这样拍摄就好像你把汽车当成了一个人一样，这是一项非常有趣的挑战。

　　这样拍摄过后你会发现，在给汽车拍过这样一幅肖像后，这辆汽车仿佛也有了生命。

·调整绿色的色彩和色调

　　你是否注意到在后期处理中添加了暖色调（黄色和橙色）的照片，通常会使场景更加诱人？但是当整个场景都是由绿色的色调组成时，这种方法技术并不总是正确的。

　　当你拍摄一片绿色的景象时，如果使用了这种后期处理方法，你就会发现图像的色调有些过于温暖。

　　一个简单的办法是利用调整色彩或色调的滑块向光谱中绿色的方向调整，而不是红色的一面。这是一个快速和容易的方法，使您的绿色场景跃然纸上。

·用蓝色来增添情调

　　看一看左边的海岸上石头的照片。这是一张普通的照片，看起来也很有吸引力。但是，为什么不看看你是否可以通过加入一个冷静的蓝色基调来增添一些情调呢？

　　我们习惯于给我们的照片增加暖色，因此很少给他们增加一抹蓝色。而蓝色往往与冷漠、分离和情感距离有关，从而容易让人感觉神情清爽。

　　向画面中添加蓝色一样简单，向左调整色调滑块（或类似的蓝色滑块选项）即可。

·进一步的启示

　　我希望这些技巧已经给了你足够多的灵感，让你能用颜色来创造最大的视觉吸引力。

　　但是，如果你想获得更多的有关颜色的创意，一个简单的办法是去网上搜索那些色彩丰富的照片。

　　我最先了解到的有关颜色在摄影中的应用来自于彩色摄影之父，皮特•特纳。他启发我真正利用颜色，并把此作为基本的创作原则。

　　从早期的手动单反相机和胶片，到现在的手机和许多其他类型的相机，我都是色彩的忠实粉丝。我强烈建议你向皮特特纳这样的色彩大师学习。

　　这个世界充满了色彩，现在就去拍下它们吧！